宝镜凌曙开，含虚净如水。独悬秦台上，万象清光里。
岂虑高鉴偏，但防流尘委。不知娉婷色，回照今何似。

译文

注释

译文注释

赏析

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。

译文

注释

春眠(mián)不觉晓(xiǎo)，处处闻啼(tí)鸟。
不觉晓：不知不觉天就亮了。晓：早晨，天明，天刚亮的时候。闻：听见。啼鸟：鸟啼，鸟的啼叫声。

夜来风雨声，花落(luò)知多少。
“夜来”句：一作“欲知昨夜风”。“花落”句：一作“花落无多少”。知多少：不知有多少。知：不知，表示推想。

参考资料：

译文注释

春眠(mián)不觉晓(xiǎo)，处处闻啼(tí)鸟。
春日里贪睡不知不觉天就亮了，到处可以听见小鸟的鸣叫声。
不觉晓：不知不觉天就亮了。晓：早晨，天明，天刚亮的时候。闻：听见。啼鸟：鸟啼，鸟的啼叫声。

夜来风雨声，花落(luò)知多少。
回想昨夜的阵阵风雨声，不知吹落了多少娇美的春花。
“夜来”句：一作“欲知昨夜风”。“花落”句：一作“花落无多少”。知多少：不知有多少。知：不知，表示推想。

参考资料：

赏析

　　《春晓》这首诗是诗人隐居在鹿门山时所做，意境十分优美。诗人抓住春天的早晨刚刚醒来时的一瞬间展开描写和联想，生动地表达了诗人对春天的热爱和怜惜之情。此诗没有采用直接叙写眼前春景的一般手法，而是通过“春晓”(春天早晨)自己一觉醒来后瞬间的听觉感受和联想，捕捉典型的春天气息，表达自己喜爱春天和怜惜春光的情感。

　　诗的前两句写诗人因春宵梦酣，天已大亮了还不知道，一觉醒来，听到的是屋外处处鸟儿的欢鸣。诗人惜墨如金，仅以一句“处处闻啼鸟”来表现充满活力的春晓景象。但人们由此可以知道就是这些鸟儿的欢鸣把懒睡中的诗人唤醒，可以想见此时屋外已是一片明媚的春光，可以体味到诗人对春天的赞美。

　　正是这可爱的春晓景象，使诗人很自然地转入诗的第三、四句的联想：昨夜我在朦胧中曾听到一阵风雨声，现在庭院里盛开的花儿到底被摇落了多少呢？联系诗的前两句，夜里这一阵风雨不是疾风暴雨，而当是轻风细雨，它把诗人送入香甜的梦乡，把清晨清洗得更加明丽，并不可恨。但是它毕竟要摇落春花，带走春光，因此一句“花落知多少”，又隐含着诗人对春光流逝的淡淡哀怨以及无限遐想。

　　宋人叶绍翁《游园不值》诗中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，是古今传诵的名句。其实，在写法上是与《春晓》有共同之处的。叶诗是通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内、让人想象墙内；孟诗则是通过听觉形象，由阵阵春声把人引出屋外、让人想象屋外。只用淡淡的几笔，就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。两诗都表明，那盎然的春意，自是阻挡不住的，你看，它不是冲破了围墙屋壁，展现在你的眼前、萦回在你的耳际了吗？

　　施补华曰：“诗犹文也，忌直贵曲。”（《岘佣说诗》）这首小诗仅仅四行二十个字，写来却曲屈通幽，回环波折。首句破题，“春”字点明季节，写春眠的香甜。“不觉”是朦朦胧胧不知不觉。在这温暖的春夜中，诗人睡得真香，以至旭日临窗，才甜梦初醒。流露出诗人爱春的喜悦心情。次句写春景，春天早晨的鸟语。“处处”是指四面八方。鸟噪枝头，一派生机勃勃的景象。“闻啼鸟”即“闻鸟啼”，古诗为了押韵，词序作了适当的调整。三句转为写回忆，诗人追忆昨晚的潇潇春雨。末句又回到眼前，联想到春花被风吹雨打、落红遍地的景象，由喜春翻为惜春，诗人把爱春和惜春的情感寄托在对落花的叹息上。爱极而惜，惜春即是爱春──那潇潇春雨也引起了诗人对花木的担忧。时间的跳跃、阴晴的交替、感情的微妙变化，都很富有情趣，能给人带来无穷兴味。

　　《春晓》的语言平易浅近，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。而言浅意浓，景真情真，就像是从诗人心灵深处流出的一股泉水，晶莹透澈，灌注着诗人的生命，跳动着诗人的脉搏。读之，如饮醇醪，不觉自醉。诗人情与境会，觅得大自然的真趣，大自然的神髓。“文章本天成，妙手偶得之”，这是最自然的诗篇，是天籁。

瀛海无因泛，昆丘岂易寻。数峰聊在目，一境暂清心。悦彼松柏性，爱兹桃李阴。列芳凭有土，丛干聚成林。信矣子牟恋，归欤尼父吟。暗香兰露滴，空翠蕙楼深。负鼎位尝忝，荷戈年屡侵。百城烦鞅掌，九仞喜岖嶔。巴汉溯沿楫，岷峨千万岑。恩偏不敢去，范蠡畏熔金。

译文

注释

译文注释

赏析

汉代多豪族，恩深益骄逸。走马踏杀人，街吏不敢诘。红楼宴青春，数里望云蔚。金缸焰胜昼，不畏落晖疾。美人尽如月，南威莫能匹。芙蓉自天来，不向水中出。飞琼奏云和，碧箫吹凤质。唯恨鲁阳死，无人驻白日。花树出墙头，花里谁家楼。一行书不读，身封万户侯。美人楼上歌，不是古凉州。

译文

注释

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赏析

梦泽悲风动白茅，楚王葬尽满城娇。 未知歌舞能多少，虚减宫厨为细腰。

译文

注释

梦泽(zé)悲风动白茅，楚王葬(zàng)尽满城娇。
梦泽：楚地有云、梦二泽，云泽在江北，梦泽在江南，现今为洞庭湖一带。悲风：一说为秋季。一说为春夏之交，白茅花开之季。白茅：生于湖畔的白色茅草。另有一说是白茅象征着女性。楚王：楚灵王，是春秋时代著名的荒淫无道之君。娇：对美女的称谓，这里指楚国宫女。

未知歌舞能多少，虚减宫厨为细腰。
虚：白白地。宫厨：宫中的膳食。

参考资料：

译文注释

梦泽(zé)悲风动白茅，楚王葬(zàng)尽满城娇。
悲风萧瑟吹拂着梦泽地区衰枯的白茅草，楚灵王荒淫无道葬送了如花似玉的娇娆。
梦泽：楚地有云、梦二泽，云泽在江北，梦泽在江南，现今为洞庭湖一带。悲风：一说为秋季。一说为春夏之交，白茅花开之季。白茅：生于湖畔的白色茅草。另有一说是白茅象征着女性。楚王：楚灵王，是春秋时代著名的荒淫无道之君。娇：对美女的称谓，这里指楚国宫女。

未知歌舞能多少，虚减宫厨为细腰。
谁也不知道能为楚王献舞的宫女有多少？她们费尽心机忍饥挨饿就为了拥有纤腰！
虚：白白地。宫厨：宫中的膳食。

参考资料：

赏析

　　李商隐此诗是一首咏史诗。

　　首先，开头的一句“梦泽悲风动白茅”写出了梦泽的荒凉景象。放眼望去，梦泽此地为一片茫茫的湖泽荒野。旷野上的秋风，吹动梦泽上连天的白茅，发出萧萧悲声。这旷远迷茫、充满悲凉萧杀气氛的景象，本来就很容易引发怀古伤今的情感。加上这一带原是楚国旧地，眼前的茫茫白茅又和历史上楚国向周天子贡包茅的故事有某种意念上的关联，于是为下一句诗做了铺垫。

　　第二句“楚王葬尽满城娇”则道出了诗人所想，诗人由此荒凉的景色回忆起一连串楚国旧事，最熟悉的莫过于楚宫细腰的故事。楚灵王好细腰，先秦两汉典籍中多有记载。但李商隐此诗却把范围却由“宫中”扩展到“满城”，为害的程度也由“多饿死”变成“葬尽”，突出了“好细腰”的楚王这一癖好为祸之惨酷。触景生情，“葬尽满城娇”的想象就和眼前“悲风动白茅”的萧瑟荒凉景象难以分辨了，这悲风阵阵、白茅萧萧的地下，也许正埋葬着当日为细腰而断送青春与生命的女子的累累白骨呢，相互对比下，更引发了诗人强烈的悲凄之感。楚王罪孽深重，成为这场千古悲剧的制造者。作者愤慨之情溢于言表。

　　楚王的罪孽是深重的，是这场千古悲剧的制造者。但诗歌如果只从这一点上立意，诗意便不免显得平常而缺乏新意和深意。作者的可贵之处，在于对这场悲剧有自己独特的深刻感受与理解。三、四两句，就是这种独特感受的集中表现。

　　“未知歌舞能多少，虚减宫厨为细腰。”由于楚灵王好细腰，这条审美标准风靡一时，成了满城年轻女子的共同追求目标。她们心甘情愿地竞相节食减膳，以便在楚王面前轻歌曼舞，呈现自己绰约纤柔的风姿，博得楚王的垂青和宠爱。她们似乎丝毫没有想到，这样的细腰曼舞又能持续多久呢。此时细腰竞妍，将来也难保不成为地下的累累白骨。这自愿而又盲目地走向坟墓的悲剧，比起那种纯粹是被迫而清醒地走向死亡的悲剧，即使不一定更深刻，却无疑更能发人深省。因为前一种悲剧如果没有人出来揭示它的本质，它就将长期地以各种方式不受阻碍地持续下去。所以这两句中，“未知”、“虚减”，前呼后应，正是对追逐细腰悲剧的点睛之笔。讽刺入骨，又悲凉彻骨。讽刺之中又寄寓着同情，这种同情包含着一种悲天悯人式的冷峻。

　　纵观全诗，诗人将用笔的重点放到这些被害而又自戕的女子身上，并在她们的悲剧中发掘出同一性质的悲剧的内在的本质。因而这首以历史上的宫廷生活为题材的小诗，在客观上就获得了远远超出这一题材范围的典型性和普遍意义。人们可以从诗人所揭示的现象中可以联想起许多类似的生活现象，并进而从中得到启迪，去思考它们的本质。由此可见，此诗在这类题材的诗之中是非常难得的，也是非常可贵的。

到晓不成梦，思量堪白头。多无百年命，长有万般愁。世路应难尽，营生卒未休。莫言名与利，名利是身仇。

译文

到晓不成梦，思量堪白头。
到了早上仍然没有入睡，无尽的思念让人白了头！

多无百年生，长有万般愁。
人生在世不过百年光阴，却有很长一段时间是在万般愁怅中度过。

世路应难尽，营生卒未休。
人世间的路应该很难走到尽头，谋生的手段到了死的那天也还不会停止。

莫言名与利，名利是身仇。
不要再说什么名和利，要知道名利才是我们自身最大的仇人。

注释

到晓不成梦，思量¹堪²白头。
¹思量：想念，相思。²堪：可，能。

多无百年生，长有万般愁。

世路应难尽，营生卒未休。

莫言名与利，名利是身仇。

译文注释

到晓不成梦，思量¹堪²白头。
到了早上仍然没有入睡，无尽的思念让人白了头！
¹思量：想念，相思。²堪：可，能。

多无百年生，长有万般愁。
人生在世不过百年光阴，却有很长一段时间是在万般愁怅中度过。

世路应难尽，营生卒未休。
人世间的路应该很难走到尽头，谋生的手段到了死的那天也还不会停止。

莫言名与利，名利是身仇。
不要再说什么名和利，要知道名利才是我们自身最大的仇人。

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