临江仙（即席和韩南涧韵）
绿野先生闲袖手，却寻诗酒功名。未知明日定阴晴。今宵成独醉，却笑众人醒。
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倦客新丰，貂(diāo)裘(qiú)敝、征尘满目。弹短铗(jiá)、青蛇三尺，浩歌谁续。不念英雄江左老，用之可以尊中国。叹诗书、万卷致君人，翻沈陆。
倦客新丰：用唐代那周事。倦客，倦于宦游的人。新丰，在长安东面，陕西临潼东。这里作者以马周自喻。貂裘敝：衣服破烂不堪。征尘：旅途的尘土。弹短铗：作者以冯谖不得志时弹剑而自喻。铗、青蛇：均指剑。英雄：此暗指词人自己。江左：指偏安江南地区。江左老，老死江南。尊中国：树立中国的尊严。君人：指君王。沉陆：即陆沉。
休感叹，年华促。人易老，叹难足。有玉人怜我，为簪(zān)黄菊。且置请缨(yīng)封万户，竟须卖剑酬黄犊(dú)。甚当年、寂寞贾长沙，伤时哭。
簪黄菊：簪上一朵黄菊。万户：官名。金初设置，为世袭军职。统领千户（猛安）、百户（谋克），隶属于都统。酧：同“酧”，指酬付价钱。这里指直须卖刀剑买牛，归耕田园。甚：为什么，何必像。贾长沙：指贾谊。贾谊在汉文帝朝曾贬为长沙王太傅，人称贾长沙。
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倦客新丰，貂(diāo)裘(qiú)敝、征尘满目。弹短铗(jiá)、青蛇三尺，浩歌谁续。不念英雄江左老，用之可以尊中国。叹诗书、万卷致君人，翻沈陆。
就像当年的马周困顿于新丰酒楼、苏秦貂裘破败一身风尘。用手指弹着三尺宝剑的剑铗歌唱，谁能听懂是什么意思呢？不要顾虑江南英雄年纪大了，任用他照样可以打败敌人，使其向中国称臣。可叹那些饱读诗书，想要致君尧舜的人因为神州陆沉而报国无门，无路请缨。
倦客新丰：用唐代那周事。倦客，倦于宦游的人。新丰，在长安东面，陕西临潼东。这里作者以马周自喻。貂裘敝：衣服破烂不堪。征尘：旅途的尘土。弹短铗：作者以冯谖不得志时弹剑而自喻。铗、青蛇：均指剑。英雄：此暗指词人自己。江左：指偏安江南地区。江左老，老死江南。尊中国：树立中国的尊严。君人：指君王。沉陆：即陆沉。
休感叹，年华促。人易老，叹难足。有玉人怜我，为簪(zān)黄菊。且置请缨(yīng)封万户，竟须卖剑酬黄犊(dú)。甚当年、寂寞贾长沙，伤时哭。
不要感慨什么人生易老，时光易逝，且饮美酒浇愁。有位美女同情我的遭遇，怜惜我的心情，又为我簪戴一朵黄色的菊花。先把请缨封侯的事情放在一边，姑且卖剑买牛，以求解脱。遥想当年，贾谊因为寂寞伤时而痛哭。
簪黄菊：簪上一朵黄菊。万户：官名。金初设置，为世袭军职。统领千户（猛安）、百户（谋克），隶属于都统。酧：同“酧”，指酬付价钱。这里指直须卖刀剑买牛，归耕田园。甚：为什么，何必像。贾长沙：指贾谊。贾谊在汉文帝朝曾贬为长沙王太傅，人称贾长沙。
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上阕先以马周、苏秦、冯谖三个人物失意落寞的遭际自比，然后直摅胸臆，抒发不平：“不念英雄江左老，用之可以尊中国。”此二句看似寻常语，但却道破了南宋政治现实。宋高宗在位三十五年，是个彻头彻尾的投降派，后来的皇帝基本上一脉相承，多少仁人志士请缨无路，报国无门，衔恨以终。至此可知中国之不尊，罪在最高统治者。前结仍抒上意。读书万卷，志在辅佐君王，报效国家，反退而隐居，埋在底层，于诗书冠一“叹”字，可知感慨之深。本可以辅佐君王以尊中国，但却被弃置了，岂不令人悲痛!上片连用典故，壮怀激烈，悲歌慷慨，淋漓尽致地抒发了“却将万字平戎策，换得东家种树书”的无法实现统一中国的愤世之情。
下阕从侧面立意，在报国无路的情况下，便寄情诗酒，归隐田园，故作旷达，隐痛深哀，仍充满字里行间。“休感慨”，实际是感慨有何用，不如藉美酒以消愁解恨。而人生易老，即使欢乐也难以尽兴。接再作超脱：“有玉人怜我，为簪黄菊”。转而又作愤语：“且置请缨封万户，竟须卖剑酧黄犊。”这里表示放下请缨杀敌、立功封侯的念头，归隐田园，以求解脱。最后引贾谊事作结：“甚当年，寂寞贾长沙，伤时哭”。贾谊为什么因寂寞而伤时痛哭呢？以反问的形式透露了诗人故作旷达而始终无法摆脱的痛苦，这种旷达精神，实质上是他的悲痛情绪发展到更深沉的表现。托古喻今，长歌当哭，全词借古人之酒杯，浇我胸中之块垒，这块垒似乎越浇越多了，因为辛弃疾的“悲剧”乃时代使然，终南宋王朝力主恢复的抗战潮流，不过细波微澜而已。
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红板桥头秋光暮。淡月映烟方煦(xù)。寒溪蘸(zhàn)碧，绕垂杨路。重(chóng)分飞，携纤手、泪如雨。波急隋(suí)堤远，片帆举。倏(shū)忽年华改，向期阻。
红板桥：有泛指和专指，泛指谓红色栏杆之桥，专指则谓汴京顺天门外之板桥。从词中所写，知其为专指。秋光暮：秋天的夜晚。烟：雾气。煦：温暖；暖和。寒溪蘸碧：寒冷的溪水如同蘸了染料一样清澈。寒：微微的秋寒。垂杨：即垂柳，古人将杨柳混称，故云。重分飞：重新回忆起当初分别时的情景。分飞，分别。隋堤：汴河大堤，因筑于隋代，故名。倏忽：忽然，时间过得很快。向期阻：怎奈归期却被阻隔。向，怎向。
时觉春残，渐渐飘花絮。好夕良天长孤负。洞房闲掩，小屏空、无心觑(qù)。指归云，仙乡杳、在何处。遥夜香衾(qīn)暖，算谁与。知他深深约，记得否。
花絮：柳絮。孤负：辜负。孤，古同“辜”。小屏：即小屏风，室内陈设物，亦有置于炕头者，谓之炕屏，能映人影。仙乡：仙人所居处，借称所爱者的居处。遥夜：长夜。
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红板桥头秋光暮。淡月映烟方煦(xù)。寒溪蘸(zhàn)碧，绕垂杨路。重(chóng)分飞，携纤手、泪如雨。波急隋(suí)堤远，片帆举。倏(shū)忽年华改，向期阻。
红板桥头秋天的夜晚。月色映着淡淡的雾气。堤边垂柳映照在水中，显出一片碧色。重新回忆起当初分别时的情景，拉起妻子的手，泪水不停的流下来。水中波浪很急隋堤很远，船帆举起来。时光过得很快，怎奈归期被阻隔。
红板桥：有泛指和专指，泛指谓红色栏杆之桥，专指则谓汴京顺天门外之板桥。从词中所写，知其为专指。秋光暮：秋天的夜晚。烟：雾气。煦：温暖；暖和。寒溪蘸碧：寒冷的溪水如同蘸了染料一样清澈。寒：微微的秋寒。垂杨：即垂柳，古人将杨柳混称，故云。重分飞：重新回忆起当初分别时的情景。分飞，分别。隋堤：汴河大堤，因筑于隋代，故名。倏忽：忽然，时间过得很快。向期阻：怎奈归期却被阻隔。向，怎向。
时觉春残，渐渐飘花絮。好夕良天长孤负。洞房闲掩，小屏空、无心觑(qù)。指归云，仙乡杳、在何处。遥夜香衾(qīn)暖，算谁与。知他深深约，记得否。
现在春天快过去了，渐渐的飘起了柳絮。美好的光景总是无心欣赏。房门虚掩，空有小屏，却无心去看。归心似箭，但恋人在何处呢？漫漫长夜香被很暖，但谁能与共呢？与他深切的约定，他还记得吗？
花絮：柳絮。孤负：辜负。孤，古同“辜”。小屏：即小屏风，室内陈设物，亦有置于炕头者，谓之炕屏，能映人影。仙乡：仙人所居处，借称所爱者的居处。遥夜：长夜。
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这是一首女子思念恋人的词，与《乐章集》中同类题材不同的是，它从秋日的水边分别写到春日的洞房遥念，以时间的推移为线，时间的跨度相当大。
上片主要写秋日离别。着重谊染惨淡、冷寂的自然景色， 以及分别时的凄惨情景。首句“红板桥头”是分别之地，“秋光暮”是分别之时。以下三句是分别之景：夜雾笼罩，月色惨淡，水边大路垂杨成行， 柳枝悬垂，沾浸着寒冷的碧水。淡月、寒溪、垂杨等意象，渲染着凄凉、依恋的气氛。在上述的氛围之中，以下二句、九字，直写分别情景：“重分飞，携纤手、泪如雨”。这“携纤手泪如雨”与《雨霖铃·寒蝉凄切》 之“执手相看泪眼”形似而实不同。“执手”二句是从双方落笔，二人相互执手，相看泪眼；而此二句，从一个“纤”字可知，这情景所写的是女子眼中的男人，他正紧紧地握住女子的“纤手”，泪落如雨。这是动态与悄思的描写；而前面的“重分飞”三字则是女子对这位恋人内心的认知，自古道：“商人重利轻别离。”这位男子显然不同，他是重情重义重别离的人，绝不会为名为利而轻易弃置爱情。柳词中有不少词作是从自身的角度抒写与爱人分离的无奈，这一首却是从所爱女子的口吻道出，分量自是不同，它反映出彼此之间心心相知之深， 因而也可以说这女子是哀而无怨的。
但无论怎样伤别，“分飞”毕竟是无法改变的事实，于是以下二句再从女子的眼中写男子登上水路行程。波之“急”，帆之“举”，意味着舟行之速，促使离人速速远去，离人的身影也就迅速地从送别人的眼前消失，离恨自在其中。堤之“远”，使人体味到其中包蕴着离恨的绵长、悠远；这里又运用了“隋堤”的意象，遍植垂柳的“隋堤”作为一种送别“符号”，自然更加重了离恨中的不舍之情，依恋之意。至此，秋日离别已写尽。
最后以岁月的飞速流逝与旧日期约的受阻结束上片，“倏忽年华改，向期阻。”这虽是两个叙述句，但此中包含了一个较长的时间流程，成为连接秋日分别与下片春日相思的过渡。
过片换头“时觉春残”一句，明写出时光已自秋暮进入残春，呼应上片，由后句可知，恋人已是超过了预先约定的归期。由于恋人的不归而“长孤负”了春日的“好夕良天”。既然没有心思欣赏春色，故词中自然不再有春景的描绘，现在只有“渐渐飘花絮”这一典型的残春景象，表现着春光的最后一抹印迹，又包含着青春流逝的悲哀，同时也暗示了自己对这一段爱情能否长久的担忧。
春已将逝，无心赏春，所以词的描写空间转入“洞房”之中。“洞房闲掩，小屏空、无心觑”。“闲掩”二字，明写洞房之门，实写门内人的孤寂，百无聊赖；“空”字明写小小画屏的闲置，实写屏旁人的冷清、寂寞空虚，因此她对洞房内的一切同样“无心觑”。她一心想着恋人，但恋人仙乡杳远，不知何处，天边那缥缈无定、不可捉摸的“归云”，正与恋人的情况相仿，故而她不免“指归云”、望“仙乡”而叹路杳、伤“何处”了。
以下，时间自白昼而进入“通夜”，“香衾暖，算谁与”所写虽涉风情，却不鄙俗、不露骨，亦是相思之情的明白流露。由此，她不能不对恋人产生了丝丝疑虑，而发出“知他深深约，记得否”的疑问，这是发自心底的一问。
总观这首词，上下片各有四个层次，全从女子的角度着笔，自秋至春，由景及情；自分别至独处，由实境及前程，层层推进，多侧面地表现了一位相思中的女子，且写得疏淡雅静、含蕴深沉。这首词可称得上是一首颇有特色、不落俗套的词作。
译文
城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。
斜阳下城墙上的画角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的池阁亭台。
伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
那座令人伤心的桥下依然碧绿的春水，曾经照映出她那么美丽的身影。
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注释
城上斜阳¹画角²哀，沈园³非复旧池台。
¹斜阳：偏西的太阳。²画角：涂有色彩的军乐器，发声凄厉哀怨。³沈园：即沈氏园，故址在今浙江绍兴禹迹寺南。
伤心桥下春波绿，曾是惊鸿¹照影来。
¹惊鸿：语出三国魏曹植《洛神赋》句“翩若惊鸿”，以喻美人体态之轻盈。这里指唐琬。
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译文注释
城上斜阳¹画角²哀，沈园³非复旧池台。
斜阳下城墙上的画角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的池阁亭台。
¹斜阳：偏西的太阳。²画角：涂有色彩的军乐器，发声凄厉哀怨。³沈园：即沈氏园，故址在今浙江绍兴禹迹寺南。
伤心桥下春波绿，曾是惊鸿¹照影来。
那座令人伤心的桥下依然碧绿的春水，曾经照映出她那么美丽的身影。
¹惊鸿：语出三国魏曹植《洛神赋》句“翩若惊鸿”，以喻美人体态之轻盈。这里指唐琬。
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赏析
《沈园二首》乃陆游触景生情之作，此时距沈园邂逅唐氏已四十余年，但缱绻之情丝毫未减，反而随岁月之增而加深。
本诗是组诗中的第一首，回忆沈园相逢之事，悲伤之情充溢楮墨之间。
“城上斜阳”，不仅点明傍晚的时间，而且渲染出一种悲凉氛围，作为全诗的背景。斜阳惨淡，给沈园也涂抹上一层悲凉的感情色彩。于此视觉形象之外，又配以“画角哀”的听觉形象，更增悲哀之感。“画角”是一种彩绘的管乐器，古时军中用以警昏晓，其声高亢凄厉。此“哀”字更是诗人悲哀之情外射所致，是当时心境的反映。这一句造成了有声有色的悲境，作为沈园的陪衬。
次句即引出处于悲哀氛围中的“沈园”。诗人于光宗绍熙三年（1192年）六十八岁时所写的《禹迹寺南有沈氏小园序》曰：“禹迹寺南有沈氏小园，四十年前（按：实为三十八年）尝题小词壁间，偶复一到，园已三易主，读之怅然。”诗中并有“坏壁醉题尘漠漠”之句。那时沈园已有很大变化；而现在又过七年，更是面目全非，不仅“三易主”，且池台景物也不复可认。诗人对沈园具有特殊的感情，这是他与唐氏离异后唯一相见之处，也是永诀之所。这里留下了他刹那间的欢喜与永久的悲，《钗头凤·红酥手》这首摧人肝肺之词也题于此。他多么渴望旧事重现，尽管那是悲剧，但毕竟可一睹唐氏芳姿。这当然是幻想，不得已而求其次，他又希望沈园此时的一池一台仍保持当年与唐氏相遇时的情景，以便旧梦重温，借以自慰。但现实太残酷了，今日不仅心上人早已作古，连景物也非复旧观。诗人此刻心境之寥落，可以想见。
但是诗人并不就此作罢，他仍竭力寻找可以引起回忆的景物，于是看到了“桥下春波绿”一如往日，感到似见故人。只是此景引起的不是喜悦而是“伤心”的回忆：“曾是惊鸿照影来”。四十四年前，唐氏恰如曹植《洛神赋》中所描写的“翩若惊鸿”的仙子，飘然降临于春波之上。她是那么婉娈温柔，又是那么凄楚欲绝。离异之后的不期而遇所引起的只是无限“伤心”。诗人赋《钗头凤》，抒写出“东风恶，欢情薄”的愤懑，“泪痕红浥鲛绡透”的悲哀，“错！错！错！”的悔恨。唐氏和词亦发出“世情薄，人情恶”的控诉，“今非昨，病魂常恨千秋索”的哀怨。虽然已过了四十余春秋，而诗人“一怀愁绪”，绵绵不绝，但“玉骨久成泉下土”（《十二月二日夜梦游沈氏园亭》），一切早已无可挽回，那照影惊鸿已一去不复返了。然而只要此心不死，此“影”将永在心中。